爵士是一种生活态度（转）

　　有人说爵士是一种自由的艺术，一个个音符轻灵跳动，可以随性摇摆也可以毫无章法，全凭一时的感觉与情绪。爵士亦是一种生活态度，听爵士的人可以让情感慢慢流泻，不管是忧伤还是喜悦，那种缓慢沉着实在是恰到好处，让人无心于喧嚣尘世的打扰。

　　听爵士的人性格不同，因为吸引他们的元素不同。可是，大多都自由散漫吧，譬如我。你不需要知道它的悠久历史和不同风格流派，又不是要去当DJ。喜欢就够了。

　　以下是转自东方早报的部分文字。被我稍稍改编了。

　　“爵士乐需要土壤，而上海，恰恰有适宜的土壤。从百乐门到和平饭店，从外滩到新天地，从淮海路到衡山路，爵士乐在70余年的时间里早已超越于音乐形式之外，与上海的呼吸完美契合，成为一种生活态度。
　　
百乐门：歌舞升平

　　70多年前，商人顾联承出资70万两白银在静安寺营建Paramount Hall，并以谐音取名“百乐门”。这幢6层楼高的美式建筑在当时可谓出尽了风头，其建筑样式是上个世纪30年代国际流行的art deco（阿黛可），时髦新潮，和国际饭店、大光明电影院以及南京路上的四大百货公司一起，成了东方巴黎———上海繁华的标志。在它之后，仙乐斯、维也纳等各式娱乐场所陆续建成，上海人特别是上流社会的人，日落之后才开始了一天真正的欢娱。那个年代，去百乐门跳舞是上流社会的时尚，它那斑斓的色彩和诱人的气息，每夜都牵扯着无数人的心。浩大的夜色苍穹中，上海的子夜闪闪发亮，夜生活的中心就在那巨大的灯火电焰处。明快的节拍、激情的旋律，上百个乐队的音乐声交织成一片，罗衣轻裙曳步而舞，身体摇摆，那就是欢乐，那就是生活。一切都是那样的无拘无束，快乐，杜松子酒，爵士乐，舞到high的极致，舞到筋疲力尽，舞到天旋地转。
　　
杰米·金：兼容并蓄

　　也正是在百乐门，诞生了中国第一支华人爵士乐队———杰米·金乐队。当时的“百乐门”早已是中外闻名的豪华场所，而聘用外国洋乐队，也成为一种地位的象征，但杰米·金乐队却是地道的中国乐队。领队杰米·金是地道的中国人，外国名字不过是一个洋标签。当然，与由黑人布鲁斯和欧洲音乐交融而生的爵士乐相比，那些音乐不过是掺杂了爵士元素的舞曲。由钢琴、单簧管、萨克斯、小号、长号、低音提琴、鼓、沙槌、打击乐奏出的音乐，实质上，它们只是舞曲。但这并不妨碍上海对于一切外来美妙事物的吸纳与兼容，杰米·金大胆地将中国民歌元素引入乐队演奏的乐曲中，作曲家陈歌辛创作出《夜上海》、《玫瑰玫瑰我爱你》、《香格里拉》、《夜来香》，白光、李丽华、韩菁菁等一代歌后诞生。整个上海在与国际化同步的“摇摆”（Swing）脉搏加上江浙市井巷坊流传的爽朗小调中，在到处闪烁的霓虹灯映照下，既多情又妩媚，既忧怨又快慰，显得分外的艳丽迷人和风情万种。
　　
80年代：爵士蔓延

　　随之而来的1980年代，爵士开始作为一种文化真正在这个城市蔓延。如饥似渴的人们，拼命收集他们视野里与爵士有关的一切信息：磁带、书籍、电影、电台广播……而在百乐门之类的场所逐渐黯淡的同时，一条又一条的街道带着些许传承的味道崛起。从衡山路的福炉（Full House）酒吧、东湖路7号大公馆、淮海路一代音乐餐厅，直到新天地、茂名路、复兴路，在每一次的摇摆（Swing）和即兴（Play By Ear）中，燃烧着上海每个夜晚。大量的外国乐手，数目庞大的外国听众，有着海外生活经历的艺术分子，或是艺术院校的学生，分布在各个年龄层次的音乐爱好者，甚至只爱夜生活的“时髦动物”，酒吧们有了存在的理由，也逐渐成为许多上海人日常生活的一个环节。

　　他们中的许多人或许并非为了酒吧里的爵士音乐而去，但在一天即将结束的时候，没有音乐，就宛如没上甜点的晚餐。当低回的爵士乐在不知不觉中响起，把窗外斑斓璀璨的灯火以及喧嚣的一切抛在脑后，让身体深深地贴近沙发，感受自己随着沙发的弧度陷下去，陷下去，陷入一片宁静之湖。不必苛刻地要一杯红酒或是威士忌，哪怕一点啤酒，只需要一点酒精，整个人便会深深地陷在这样的情调中，享受时间一分一秒在身边滑过的力量。

　　满街的黄包车早已被高架桥上的宝马奔驰代替，百乐门里曾经的红曲也开始泛黄，然而爵士，或者说这种生活方式，却成了上海的一种理所当然，因为爵士的伤感则正是上海城市特性使然，张扬后的微乏，转而在深夜里变成静默的力量。”